La armónica de Santiago Álvarez viaja en "Domingo" del tango al chamamé

El armonicista Santiago Álvarez, reconocido por su labor en Tanino Dúo, presenta su primer álbum solista "Domingo" donde propone un abanico sonoro que incluye al tango y al chamamé y que abordará en directo en las ciudades de Buenos Aires y Mar del Plata. "Domingo", que lo unió con los guitarristas Emiliano Faryna y Agustín Luna (para respectivamente compartir repertorio de chamamé y tango), "es el fruto de un proceso de búsqueda personal en el que abordé con mayor profundidad dos de las grandes vertientes que conforman la música argentina", subraya Álvarez a Télam. Puesto a describir esos acercamientos, el músico cuenta que "en un viaje en 2017 a la provincia de Corrientes redescubrí el chamamé. Recorrí en soledad los pueblos lindantes con los Esteros del Iberá, conocí el río Paraná en Bella Vista y pasé nueve noches en la Fiesta Nacional del Chamamé. Es decir, me empapé por un tiempo de la cultura del pueblo y de la música que lo sostiene". En relación al tango, género que ya cultivaba con solvencia en el marco de Tanino (junto a la guitarra de Fernando Sánchez), indica que "tiene que ver con mi sociedad musical con el guitarrista Luna con quien desde hace cinco años, cada domingo comparto música en la Feria de Antigüedades de San Telmo". La placa con sus dos vertientes será lanzada mañana desde las 21 en la sala porteña Hasta Trilce (Maza 177), donde a Faryna y Luna se sumarán como invitados los guitarristas Rudi Flores y Gustavo Margulies, las voces de Nino Zannoni y Gabino Chávez y la percusión de Mariana Mariñelarena. Mientras que en Mar del Plata la presentación se concretará el viernes 13 a partir de las 22 en El Argentino Bar (Chacabuco 3627), contando nuevamente con Zannoni y Mariñelarena y agregando a la cantante Marita Moyano. Télam: ¿Qué puentes estéticos y vivenciales percibe entre el chamamé y el tango? Santiago Álvarez: Creo que el tango y el chamamé son músicas inspiradas, de alguna manera, por el agua. Los paisajes son muy distintos pero la forma de decir a veces puede llegar a ser muy próxima como por ejemplo se aprecia en el fraseo de los bandoneones. T: ¿Con qué idea partió para el abordaje de estas músicas? SÁ: Siempre parto desde lo que me emociona. Estudio el tema y me imagino cosas. Luego lo pruebo en la guitarra y toco la melodía. Estudio las versiones originales, como el caso de "Refugio de soñadores", versión Rudi y Nini Flores, o "La calandria", de Isaco Abitbol y las voy interiorizando hasta que aparecen cosas mías. T: ¿Qué aporta la armónica a esas sonoridades? SÁ: Vengo explorando la familiaridad de mi instrumento con el acordeón y el bandoneón, propios de la música litoraleña, y del tango. Creo que existe un trabajo de imitación de estos instrumentos pero también la armónica posee una dulzura interpretativa alcanzada por ser un instrumento de viento que funciona con la respiración y por ende es muy orgánico. Ahí reside, según mi visión, la particularidad de la armónica.