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Noelia Marzol: "Queremos cultivar el amor por el tango nuevamente"
“Bloody Tango” es un espectáculo de tango contemporáneo y audaz que llega a San Juan para renovar la percepción de este género clásico.
“Bloody Tango” llega a San Juan con una audaz y cautivante propuesta escénica que fusiona danza, actuación y música, en una experiencia sensorial de alto impacto. Este espectáculo de tango contemporáneo, creado por Noelia Marzol, Lourdes Sánchez y Jonathan Lazarte, se presentará el próximo sábado 21 de junio a las 21.30 horas en la Sala Principal del Teatro Sarmiento.
Noelia Marzol, una de las mentes detrás de esta innovadora producción, compartió en una charla exclusiva con DIARIO HUARPE, detalles sobre la esencia de “Bloody Tango” y su misión de acercar el género a nuevas audiencias.
Un tango moderno y disruptivo
“Bloody Tango es un espectáculo de tango moderno donde buscamos tratar de acercar un poco al público más joven lo que es el tango”, explicó Marzol. La iniciativa surge de la percepción de que el tango, a pesar de ser “súper representativo de nuestro país” y “una danza súper compleja y muy linda”, está en el inconsciente colectivo como algo “melancólico, aburrido, que pertenece como a gente grande”. El objetivo es claro: “queremos renovar esa sensación”, y según la bailarina, “la verdad que lo logramos cada función porque la gente se va muy emocionada”.
La renovación no solo se ve en la propuesta general, sino en cada detalle. “Renovamos todo lo que es el vestuario, la propuesta musical”, afirmó Marzol. Si bien se incluyen clásicos como “La Cumparsita” o “Naranja con flor”, el show sorprende con “una reversión de Toxic de Britney Spears o Painted Black de los Rolling Stones en versión tango que lo hizo un músico argentino que se llama Ovidio Velas, que es un genio”.
El espectáculo ofrece una “experiencia sensorial de alto impacto” gracias a una cuidada puesta en escena. “En cuanto a las imágenes, tenemos una pantalla inmensa que hicimos imágenes específicamente para este espectáculo”, destacó Marzol. Además, la voz principal es un elemento distintivo: “Nuestra cantante es una voz femenina, que generalmente siempre hay un hombre a la cabeza, tenemos a Ana Devin que brilló haciendo Rent este año, es una chica que tiene una presencia escénica espectacular, una mujer toda tatuada, súper disruptiva respecto de lo que se viene viendo en tango”. Ana Devin, de hecho, guía al espectador como anfitriona del misterioso "Hotel Bloody", donde se desarrolla la trama.
La coreografía es otro pilar fundamental. Marzol subrayó que las “coreografías son súper acrobáticas” y que el show cuenta con “puro talento”. La directora coreográfica, María Laura Cattalini diseñó coreografías “súper complejas” y “súper acrobáticas” que tienen “mucho dinamismo”. La artista enfatizó que para “Bloody Tango”, lo “innegociable es todas las personas que se suben al escenario para hacer la función”. “Teníamos ganas de hacer un espectáculo que sea absolutamente y 100% virtuoso, entonces todos los bailarines, los cantantes y todo, gente súper talentosa, campeones mundiales de tango”, asegura. El elenco está integrado por 11 bailarines y 11 artistas en escena.
A diferencia de otras producciones, “Bloody Tango” utiliza escenografía virtual. “El tema de la escenografía la reemplazamos por escenografía virtual”, explica Marzol, mencionando que esto permite que el espectáculo sea “inviable para hacer en cualquier lado” y facilite giras internacionales.
Una narrativa que atrapa y conecta generaciones
Más allá de los números de baile, “Bloody Tango” cuenta una historia. “Queríamos hacer un espectáculo que vaya in crescendo a medida que sucedía. Nos parecía que la idea de ir contando una historia y que la gente se vaya metiendo y comprometiendo cada vez más con lo que estaba sucediendo en escena nos iba a favorecer para esto de que termine realmente muy arriba”, reveló Marzol.
Esta estructura narrativa, en la que la coreógrafa María Laura Cattalini también aportó su pasión por el teatro musical, se desarrolla en el “misterioso Hotel Bloody”, donde “cada habitación representa una ilusión distinta y los personajes se ven arrastrados a vivencias marcadas por el deseo, la oscuridad, la tentación y el amor desbordado”. Este entorno también sirve como “la excusa perfecta” para mostrar diferentes estilos de tango, desde el más tradicional hasta el show acrobático.
La propuesta de “Bloody Tango” ha tenido una “recepción federal súper”. Incluso en Buenos Aires, donde el público es “más exigente” debido a la gran cantidad de casas de tango establecidas, el show fue “gratamente” recibido. “Vinieron representantes de las casas de tango, de Señor Tango, de un montón de lugares acá súper emblemáticos en Buenos Aires, y la devolución fue excelente”, afirmó Marzol. Ella cree en la retroalimentación: “Si nos va bien a nosotros, le va bien al resto, porque alguien que se fue entusiasmado de nuestro show va a seguir consumiendo tango”.
Marzol confesó que uno de los desafíos es la percepción generalizada de que a la gente “el tango no le gusta”, pero “nunca nadie me pudo responder qué fue lo que consumió que no le gustó”. Por ello, “tenemos un poco de ganas de cultivar esto del amor por el tango nuevamente, porque creemos que nos representa como país y está buenísimo”.
Una invitación para todos
La bailarina extendío una invitación a quienes aún no han descubierto “Bloody Tango”: “Es una salida buenísima para juntar dos generaciones, que no falla nunca esto de la hija, la nieta, que invitó a un pariente más grande y juntos fueron a ver el espectáculo de Broadway y tango como una salida, así que junta a ambas generaciones, divertido para los dos”.
Además, asegura que es “un espectáculo súper vertiginoso, se van a ir súper extasiados, van a ver coreografías tras coreografías y puro talento”. Para los amantes de la danza, “es el espectáculo perfecto”.
Las entradas ya están disponibles en Platea Baja A ($33.000), Platea Baja B ($30.000) y Pullman ($28.000).